第231章 我支棱起来了！（求订阅~月票！） (第1/2页)

    ，百万调音师：我只好亲自上台了！

    彻底写下标题后，李少杰的呼吸都急促了一些。

    最近，似乎总有回忆不断的闪过。

    这次与荣赞教授的对话，李少杰非常的触动。

    眼中光芒不断闪烁着，但总还是有些犹豫不决。

    像是.....恐惧？

    或者应该说，更像是心累。

    或许，曾经的自己，天赋异禀，光芒闪闪，让很多人都羡慕自己。

    但.....终究还是有些退缩，有些心灰意冷。

    于是，选择在自己最为前途远大的时候，悄然隐匿，选择做一个小市民。

    很多事，自己只跟老婆说过，再没有第三个人知道一些事情。

    放下手中已然布局好框架的《敦煌·慈悲颂》。

    又拿出了抽屉中的一本报告。

    这是自己在刚上高中时，就读过很多次的报告，其内容，深刻影响了李少杰之后的一些观念。

    那是关于在延安的一场文艺座谈的报告。

    发言，震聋发聩！！

    所谓的艺术，本身就是有其【阶】段等【级】的。

    服务的主体......

    也不一样！

    回想历史，再看现在。

    文艺界，本就该是一种.......发声筒！！

    曾经的苏区，人民艺术无比的璀璨，精神文化享受富足。

    无数文艺工作者走入群众中去。

    文艺作品，可以做到的东西甚至难以想象。

    或许很难想象，曾经，就有一伙子大众看了一部歌舞剧。

    当时就打了一身鸡血，气的浑身肝颤，别说其他群众丢石头了，甚至有老太太跳过来，给演反派的艺术家咔咔俩大耳雷子。

    这只是演戏，懂归懂，气归气。

    可是气归气.....真是没处泄火。

    于是，打了鸡血的群众，当时就融化了隔壁地主。

    地主老财们当晚就无了。

    很小的时候，李少杰在看书的时候曾经看到过这样一个故事。

    校长安排“重庆号”堵人。

    结果呢？

    一名老总，带着敌人，去j放区看了一场话剧。

    当天，士兵痛哭流涕，当晚，boss便悟了，决定干点猛的。

    天下何人不通.......？！

    听过这个故事后，李少杰便对文艺，产生了巨大的兴趣，并且逐渐崭露天赋。

    但这条路，不好走。

    当学的越多，明白了越多后，心也就越累。

    整个市面上，充满了一种带路文艺！

    长久以来的潜移默化，不断割裂着群众，传播着扭曲的价值观，也不断挤压着红心文艺工作者作品的流传空间。

    在娱乐演变，经济进步中，人民越来越富裕。

    但这，也从以前的“农”“工”，逐渐出现了更多细致划分，不同经济能力的群体。

    物质富足之下，本该追求精神富足......却在一些人刻意为之下，潜移默化的进行着概念的偷换。

    娱乐越来越小众化，娱乐时间越来越碎片化。

    两方夹击，并在推波助澜下，娱乐，也变得越来越肤浅化。

    文艺，本该是开放思想的。

    寓教于乐！

    是的，一开始的人民艺术，发展的初衷，其实就是因为一个简单的道理。

    【老百姓不爱听大道理，但是爱听戏】

    但本质，一定是回归于思想的开拓。

    李少杰一开始就明白这个道理，于是不断的学习，不断的去尝试。

    要想实践这些，本身就需要巨量的知识。

    老百姓，可以不懂，可以只看第一体验。

    但创作者，不行！！

    既要保证优秀的艺术性，更要保证通俗易懂，富有思想！！

    ......

    可到了现在，总有人觉得一些艺术家高高在上，高雅低俗之说大行其道。

    但其实，并不是文艺工作者脱离了群众！！

    就比如，现在很多的群众，看到了一些看不懂的东西，尚未发言，便有导演急匆匆站出来大声叫嚣“观众不懂，那是他们水平不够”。

    于是，群众便会觉得，哦，你们高雅的东西我们欣赏不来，我俗。

    更加割裂了。

    审美是有高低的，而大众群体太大了，也不可能要求每一个人在艺术上的审美都极为高级，艺术本就不需要懂，第一体验觉得棒，那就产生了兴趣入了门。

    之后，慢慢探索感兴趣的东西，慢慢的听故事。

    共情。

    任何艺术都会遇到一个问题。

    一开始或许难以接受，但只要接受了，会发现越来越棒，越来越好。

    艺术就会变得并不难懂。

    只是需要那么一点点的时间，一点点的耐心。

    但就在时间碎片化的如今，就在这个当下，跳出来了一群生意人。

    他们用“大众”当借口，来包装“肤浅”，绑架民众。

    将“粉饰成大众的肤浅低俗”伪装成大众作品，挑拨所谓的“雅俗之争”。

    走入人民群众，不代表要低俗，不代表要肤浅。

    因为，俗，是通俗。

    并非是低俗！！

    曾经的苏区，每一个人都是艺术的创作者。

    从人民中来，到人民中去。

    现在，看起来也一样。

    文艺创作门槛越来越低，几乎快要不存在了。

    但这不是“从人民中走出来的文艺工作者”。

    这只是生意人粉饰包装后的烂人，不仅输出的价值观扭曲，还夹带私货，恰烂钱。

    抄袭，敷衍，应付，摆烂，抄袭，抄袭，抄袭。

    甚至出现了古风圈的一些人，或是各种裁缝等等等的所谓“大众热歌创造者”。

    这些牛鬼蛇神，大行其道！

    文艺工作者确实是要走入群众，但也要维护其基本的专业素养，不能用所谓“人民”“大众化”去包装自己。

    “大家都喜欢不就是好的？你管他抄不抄？”

    “大众又看不懂，你讲那么专业干啥？能火就行啊，恰饭啊！”

    民间艺术家，不代表就一定要“没有专业知识”。

    更不代表可以肆无忌惮的抄袭！

    李少杰正是生长在这个时代的。

    天才，思想觉醒的都早。

    横向看，一起学习长大的同学都看起来萌萌的。

    出国学习音乐，更是感到了一种本质的孤独感。

    周围......没有志同道合的人。

    看着一些浑浑噩噩，甚至是和自己想法相悖的同学，没法感到不累。

    尝试坚持创作？

    要么就是面对一些牛鬼蛇神的打压，要么就是与那些被带歪了的所谓“主流大众”的审美不符。

    以前的创作尝试，前有敌，但后有根基支持。