114、那有什么艺术，都是技术 (第2/2页)

 以至于报幕的喊到某某文工团选送的《蓝天狂想曲》请上台表演，他都没注意，全场都在东张西望的喊了三遍，唯一一个同组晋级的相声选手探身过来捅他一指头：“在想什么呢！到你了？！”

    荆小强才如梦初醒的跳起来，快步跑上台去。

    因为现场全都是表演文工团员，几乎全都是化了点简单妆容跟表演服坐在下面，所以根本就不走后台。

    荆小强也是觉得这种模式更接近因陋就简的下基层表演，愈发认定是文工团体系的年度业绩考核，是不是关乎到各文工团下一年度的拨款之类。

    他完全是二三十年后的那种纯商业性质剧院经理的思路。

    所有在百老汇的歌舞剧、音乐剧其实都存在这个局面。

    别听瞎几把吹什么艺术造诣，重点就是看票房。

    一出戏就是一个项目工程，有观众有盈利，就能持续演下去，不行再有艺术性也滚蛋。

    这文工团没有票房，估计也就用这种评选打分的方式来考核吧。

    而且部队的做法跟外面的确不同，小文工团派人往上级单位来，都是一纸公函加证件自己来。

    连个陪同的助理都没。

    荆小强在台边脱下羽绒服、走到中间鞠躬，再给音响老师那边鞠躬请开始放磁带。

    拿着麦克风中规中矩的唱一遍，心头想的都是收工下班啦。

    结果到一半，比上回还人多的评委中间就有人叫停：“你在基层也是这样表演的吗？”

    荆小强咯噔下，来了来了！

    这特么是你们有什么办公室斗争，拿我挑刺吗？

    他最烦这些破事儿。

    从初试到之前复试上台那些唱歌的，谁不是站个丁字步，原地不动的就唱了。

    标准的晚会歌手做派，高声歌颂就行，他也是跟着学的。

    初试时候咋没这么说呢？

    现在不想出头，更主要是完全没在基层表演时候那种激情。

    嗯，就是周晴云说的表演艺术家那种感情。

    哪怕是在戏剧学院专业教室，在同学中间表演，他都要有动力些。

    眼前这样对着一群同行跟评审，反倒觉得差不多就行了。

    没劲。

    不是表演给该看的人看，在同行间显摆都没意思。

    内心有点翻白眼，这不是针对我嘛：“我是看前面几位都汇报表演，表达清楚就行。”

    可能潜意识还是糊弄着想早点完事儿早点走人。

    别又整个什么试出来。

    这都呆了一周啦！

    结果人家摆摆手：“重新来，按照你在基层表演的样子。”

    老实说，连几十近百人的复试文艺兵们，都稍微sao动了下，议论纷纷的那种。

    基层表演大家都有做，跟现在还有很大的区别吗？

    特别是那些唱歌的，简直丈二和尚摸不着头脑。

    唱歌还能有别的方式？

    倒立着唱吗？

    荆小强才咂摸着好像有点不对劲，起码不是自己想的那样。

    他也没废话：“好，我从头来过，麻烦音响老师。”

    那边其实也是军装，坐在一架两台落地音箱的组合音响前，满脸严肃的倒带重放……

    荆小强就没要麦克风了，拿着没法唱跳，之前他都不用的。

    退开两步站在宽阔的舞台中央，低头让自己尽量沉浸到表演状态，甚至还得冥想刺激自己就像是回到了百老汇的舞台上。

    就像胡德尔松经常开的那个玩笑，就像失足妇女们似的，演员只要站上舞台就没得选，不管有没有灵感都得演出高潮。

    大开大合的歌舞动作，顿时贯穿了整个舞台！

    嘹亮的歌声不需要音响扩张，也能清晰的回荡在礼堂。

    自从三年前费翔在春晚上展现出歌舞双栖的魅力，应该是有很多内行琢磨过、模仿过。

    同时具备这两种能力，已经是很难了，还要能控制好气息和节奏。

    激情就是歌舞剧的核心。

    一曲唱罢，台下一片掌声，包括那些文艺兵，的确是来自同行的佩服！

    但又有人开口：“从初试档案上，你是师从沪海音乐学院声乐歌剧专业周教授门下的，对吧？”

    荆小强点头说是。

    对方就转头对其他评委：“这位同志的表演没有任何问题，但他这样属于非常明显的临时借调吧，应该是部队外的特招文工团员，这会不会带来不好的影响。”

    荆小强腹诽，老子不就是下基层慰问，有什么影响不好？

    这真是鸡蛋里面挑骨头吗？

    叫了暂停的那位斩钉截铁的摇头：“每年各个文工团都有特招艺术家参与到基层慰问演出中来，恰恰就是看过荆小强同志的基层表演录像带，我才希望代表我们文工团系统去参加这次青歌会的名额，第一个先确认给他，大家有没有意见？”

    荆小强啊？

    这么多跳舞、曲艺的难道是在陪跑么？

    那么多坐在评审后面的文工团团员们，也忍不住齐刷刷的惊叹羡慕！

    因为他们都明白，荆小强的成神之路，由此开启了！